cierrealsalir

SODA STEREO

2011-09-23T14:09:00.000-07:00

CANCIÓN ANIMAL DOWNLOAD

ZONA DE CONFORT DOWNLOAD

pmruth.blogspot.com

2011-03-25T10:38:00.000-07:00

PIEDRA DE ALUMBRE NATURAL... MAYOREO Y MENUDEO

PLANTAS MEDICINALES RUTH
LE OFRECE
PIEDRA DE ALUMBRE

El alumbre es un mineral que se presenta en la naturaleza en forma de cristal. Se obtiene de una roca magmática, de origen volcánico, denominadatraquita alunífera, que una vez procesada se convierte en alumbre potásico. Los depósitos minerales de alumbre se originan en distintas fases del largo proceso geológico

que sufren las rocas volcánicas, procedentes de la masa en fusión existente en el interior de la tierra. Los cristales de alumbre puedan tener variaciones en apariencia, color o textura, aunque todos mantienen sus propiedades.

El DESODORANTE de cristal

El mineral de alumbre ya era utilizado en la antigüedad comoDESODORANTE natural, en lugares tan distantes como Europa, México, Tailandia o Filipinas. Aplicado en la axila como una fina capa invisible, tras humedecerlo con agua, el mineral de alumbre proporciona un eficaz efecto DESODORANTE, gracias a su capacidad natural para destruir las bacterias que, al descomponer el sudor, son las verdaderas causantes del mal olor corporal.

ALUMBRE PARA AFEITAR

El alumbre tiene importantes propiedades astringentes, por lo que se utiliza también como aftershave para prevenir la irritación de la piel después del afeitado, y para evitar infecciones como consecuencia de los pequeños cortes que pueden producirse.
EL PRECIO DEL ALUMBRE ES 25 PESOS EL KILO.
ESTAMOS UBICADOS EN AZCAPOTZALCO DF Y SURTIMOS PEDIDOS LOCALES Y FORANEOS.
EL COSTO DEL ENVIO ES A CARGO DEL COMPRADOR
PARA PEDIDOS EL CORREO ES info@pmruth.com.mx o AL TEL 01 55 53532835

PRESUNTO CULPABLE

2011-03-02T19:39:00.000-08:00

Juez ordena suspender la proyección de “Presunto culpable”

"Presunto Culpable"

La película “Presunto culpable” será suspendida de las carteleras de los cines porque la juez 12 en materia administrativa otorgó un amparo a uno de los testigos que aparece en el filme, quien no dio autorización para salir en el documental.

La juez Blanca Lobo Domínguez dio un amparo a Víctor Daniel Reyes, testigo en el caso de “Presunto Culpable”, quien no dio autorización para aparecer en la película.

La Secretaría de Gobernación acatará las instrucciones de la juez 12 en materia administrativa y suspenderá la autorización de la proyección de la película “Presunto culpable”.

El filme será retirado de las salas después de que la distribuidora sea notificada.

Alicia en el iPad

2011-02-22T18:12:00.000-08:00

Alicia en el País de las Maravillas es un libro mágico del matemático Lewis Carroll que recomiendo leer a todo el mundo (además de ver la película de Tim Burton que se estrena mañana y que seguro es fantástica). Ahora, gracias al nuevo dispositivo de Apple, el iPad, este libro todavía resulta más mágico. Me parece una idea fantástica recrear un libro como Alicia en un formato interactivo como el que puede verse en este vídeo. ¿Y todavía hay alguien que dude que dentro de unos años el libro electrónico sustituirá al libro papel? Sólo imaginad una cosa: queréis que vuestros hijos lean buenos libros ¿qué preferirán, un libro estático en blanco y negro o un libro en el que pueden interactuar?

fuente: pildoras de comunicacion

recomendacion

LOGOS LOGOS LOGOS

2011-02-20T05:55:00.001-08:00

ESTAS PAGINAS RECOMENDADAS PARA VER TRABAJOS SOBRE LOGOS Y PAPELERIA...

http://siahdesign.com/ BLog dedicado a recopilación de logos

http://logopond.com/members/profile/showcase/9033 Para inspirarte, ve logos.

http://www.gardnerdesign.com/content/collateral/index.htm buena agencia de publicidad

2011-02-04T15:28:00.000-08:00

Manual Como se usa Twitter

Publicado por: Mr. Delete el
18 de julio de 2009
en De Interes
102 Comentarios

Twitter pertenece a los novatos. Sólo tiene tres años de edad y su crecimiento está siendo tan sorprendente… que casi todo el mundo acaba de llegar: últimamente incorpora 10 millones de nuevos usuarios al mes. Los primeros días son decisivos para odiar o amar Twitter. Esta es una pequeña guía para los que están empezando.

¿Para qué sirve?

Para nada y para todo. En Twitter se puede perder el tiempo, labrar una carrera profesional y una red de contactos, hacer el ridículo en público, seguir a sus celebrities favoritas, charlar con sus amigos, vigilar a sus enemigos, enterarse de las noticias de última hora o encontrar buenos artículos para leer.

De alguna forma, ciertas estructuras sociales creadas alrededor de los blogs se han trasladado a Twitter, un microcosmos que se ha liberado de la pesada carga de escribir posts para centrarse en lo esencial: las personas y su conversación, que ahora es más informal y pública. La mejor forma de entenderlo es crear una cuenta yempezar a crearse una red.

¿Qué es eso de followings y followers?

Esos dos numeritos traen de cabeza a recién llegados y a veteranos por igual. No es muy intuitivo, pero “Following_me” indica el número de personas a las que se siguen, y “Followers_me” las que lo siguen a ustéd.

Cuanto mayor sea el número de la izquierda, más se complicará su página de Twitter, porque recibirás más actualizaciones. Y cuantos más seguidores tenga, más personas recibirán sus mensajes.

¿Cómo funciona?

Cuando tenga una cuenta y siga a unos cuantos verá cómo sus mensajes empiezan a aparecer en su página según vayan siendo escritos. Para hablar, escriba en el recuadro superior, que va contando los caracteres que te quedan hasta llegar a 140 (no puede pasarse) y oprima “update”.

Si quiere responder a algún comentario, acerca el cursor del ratón a la derecha del mensaje, donde verá una flecha: oprima y escriba.

¿A cuántos debo seguir?

Hay muchas teorías: que sólo hay que seguir a un número manejable de personas para atenderlas bien, que por cortesía se debe seguir a aquellos que te siguen, que vale añadir a cualquiera para que por lo menos visiten tu página una vez… Haga lo que haga comienza despacio para habituarte y procure saber de dónde ha salido cada persona a la que sigue. Así encontrará su límite.

Si tiene miedo de equivocarse experimenta con famosos, con cuentas corporativas o con los “vips”, que para eso están… pero tenga cuidado porque algunos actualizan tanto que terminará odiando su avatar cada vez que aparezca.

¿Consejos?: Recuerde que la gente interesante suele hablar con gente interesante, husmea en los “favoritos” de los usuarios que le gusten, encuentre en twitter a sus bloggers preferidos, defina los temas que le interesan y descubra quién los domina, que no le tiemble el pulso al “desfollowear”.

Si aun así, le da vergüenza entrar solo en este bar, convence a algún amigo de que lo acompañe y cree cuentas a la vez.

¿Cuánto y cómo actualizo?

Aquí tampoco hay reglas. Unos instalan Twitter en el móvil y se toman al pie de la letra el “¿Qué estás haciendo?” desde el desayuno hasta la hora de ir a dormir.

Otros sólo abren la boca para sentar cátedra, hacer un buen chiste, informar de algo o escandalizar al personal. Al final, todo dependerá de su carácter y de lo que quiera charlar con los demás.

Sobre los contenidos, la única recomendación es que tenga cuidado: Google indexa bien las conversaciones y las acaba convirtiendo en muy poco íntimas.

Los “tweets” se pueden borrar… pero el buscador interno los sigue encontrando. Así que cuidado con hablar mal de nadie (excepto si quiere que se entere, en cuyo caso usar Twitter es una gran opción).

¿Qué es eso de las @?

Si su usuario es “rcntufanboy”, por ejemplo, serás @rcntufanboy en Twitter. Elija bien el nombre, porque puede encontrarse en la incómoda situación de que alguien lo llame así en voz alta en la vida real alguna vez. Cuando alguien quiera enviarle un mensaje (público, pero dirigido especialmente a ustéd) usará ese nombre.

Si alguien escribe “esto le gustará a @rcntufanboy”, aunque no lo siga, lo podrá ver en el menú de la derecha (debajo de “home”, donde aparece su usuario precedido por la arroba). Y del mismo modo, si quiere que algo le llegue a alguien, abusa de la arroba.

¿Qué son las #?

La almohadilla (#) es otro de los “comandos” básicos de Twitter. De forma más o menos espontánea los usuarios la utilizan para etiquetar temas, noticias o eventos y que así toda la información producida sobre ese asunto sea más fácil de seguir.

Por ejemplo, #escandalogt sirve para seguir los últimos sucesos en Guatemala. Y #3wordsaftersex… para bien poco. Si quiere crear un tema o que sus “tweets” sobre ese tema sean leídos, use las almohadillas.

¿Qué son los “trending topics”?

Esas palabras que ve en la barra de la derecha indican los temas sobre los que más se está hablando en este momento. Si hace clic en uno verá que su ritmo de actualización es impresionante.

Si se cae un avión, tardará poco en aparecer ahí. La industria está del todo fascinada por la velocidad a la que se extienden y por el tipo de temas que triunfan.

Eso sí, se nota el peso de la comunidad estadounidense y caracter “geek” que aún posee la red. Es posible que no entienda a qué se refieren muchos de esos “trending topics”.

¿Cómo uso el buscador?

Si creía que con buscar su nombre de vez en cuando en Google tenía suficiente para saber si se había dicho algo sobre ustéd, o sobre su empresa, está equivocado.

La nueva obsesión de la industria y los usuarios es el buscador de Twitter, al que se puede acceder por search.twitter.com o a través de la cajita de búsqueda de la barra derecha.

Es la forma de llegar a millones de conversaciones en tiempo real. Prueba buscando un tema que le interese seguir en el tiempo y guárdé la búsqueda (en “save this search”) para ahorrar tiempo.

¿Qué es un tweet? ¿Y un RT? ¿Y un retweet?

Un tweet es cada micro mensaje de Twitter. Un retweet (abreviado RT) es una forma de “reenviar” a sus seguidores un tweet que le ha gustado de alguien a quien sigues. Es una forma poderosa de extender información, de unir redes y de “presentar” gente entre sí, pero conviene no abusar. Muchos usuarios comienzan a ser críticos con ellos.

Y además las redes están más relacionadas de lo que parece. Es posible que un mismo tweet le acabe llegando a una persona docenas de veces.

¿Qué es un DM?

Es la abreviatura de “direct message”, un mensaje directo y privado. Se trata de un minisistema parecido al correo electrónico que Twitter ha creado para que los usuariosse comuniquen entre ellos sin que lo sepa todo el mundo. Es muy útil y la conversación suele ser mucho más rápida, informal y corta que por e-mail, pero sólo permiten la comunicación entre gente que se sigue mutuamente.

Hay un comando para ello, pero al principio es mejor que para evitar un “epic fail” (un error catastrófico, en jerga) use el menú de la derecha, donde pone “Direct Messages”.

¿Qué es el “follow friday”? ¿Y el “twittmad”?

Muy popular entre los usuarios latinos, el “follow friday” es un heredero de los viejos “memes” (cadenas) sobre las que escribían los bloggers cuando no sabían de qué hablar o les apetecía confraternizar un poco con la comunidad.

El #twittmad es la reunión física de los usuarios de Twitter en europa, abierta a quien quiera pasarse. También hay twittsev, twittbarna, twittgranada, twittpalma, twittche…

¿Qué son esos enlaces en los que pone tinyurl, cort.as…?

La limitación de caracteres de Twitter ha servido para encontrar por fin un uso a los acortadores de URLS. Si quiere enlazar, deberá aprender a usarlos. Son sencillos. Puede usar el veterano Tinyurl, Bit.ly (el que Twitter usa por defecto) o cualquier otro.

¿Qué foto pongo?

Tenga en cuenta que mucha gente va a ver su foto, puede que varias veces al día. Piense en ellos y medite su decisión. Si duda, el artículo “Tu foto en Facebook te delata” es perfectamente aplicable a Twitter. Pero haga lo que haga, no deje el feo icono marrón que viene por defecto.

¿Por qué a los demás les aparece “posted from Twitterfox/Twitterrific” bajo sus tweets?

Mucha gente jamás le coge el truco a la diabólica interfaz web de Twitter y descubren de verdad el programa a través de clientes para el ordenador y el móvil que son, sorprendentemente, más sencillos de utilizar y que cambian la experiencia de forma sustancial.

Twitter es, además, una de las cosas más divertidas que se le puede instalar a un smartphone. Podemos recomendar: Twitterrific (Mac, iPhone), Twidroid (Android), Twitterfon (iPhone), TwitterBerry (BlackBerry) y Twitterfox (para Firefox en Windows, Mac, Linux), Twibble (Nokia, Blackberry) y Twobile (Windows Mobile).

fuente: http://www.deletealo.com

2011-02-04T15:09:00.000-08:00

NUEVA PSP 2

Aquí está la NGP Sony (Next Generation Mobile), el juego portátil nueva consola PSP 2 con un touchpad en la parte posterior, además de la pantalla táctil OLED de 5 ", y un acelerómetro giro similar a la Playstation Mover . Todo va a estar disponible a finales de 2011.

FUENTE: http://www.fubiz.net

2011-01-31T05:52:00.001-08:00

SEMAFOROS DE ARENA

La utilización del reloj de arena para semáforos es una mirada inteligente. Sin duda, puede ayudar a visualizar de forma más divertida y eficaz el paso del tiempo al momento de cruzar una calle o bien conducir.

fuente: Sociedad Secreta

2011-01-31T05:48:00.000-08:00

Nueva imagen Starbucks

Parece que con el nuevo año las empresas se han propuesto renovar su identidad, pues hay varias marcas que están cambiando de imagen, Starbucks por ejemplo centra la evolución en su icono representativo haciendo un logo más limpio y postmodernista.

“Desde el principio, hemos querido reconocer y premiar las acciones importantes del icónico-logotipo de Starbucks. Así que se rompieron las cuatro partes principales de la marca – color, forma, tipo de letra y la sirena. Después de cientos de exploraciones, se encontró la respuesta en la simplicidad. Eliminamos las palabras de la marca, utilizamos unicamente el color verde y sacamos la sirena de su anillo. quien durante cuarenta años representaba el café y ahora es la estrella.

Hemos mejorado la composición, haciendo más ancho el trazo y el espacio, as como una línea de flujo más suave. Cuando nos acercamos a ella – la sirena – se mejoró su forma de manera sutil, alisando su pelo, re-definiendo rasgos faciales, y logrando que las escamas de la cola llevaran al foco de la cara”

Mike P. Director creativo senior

fuente: sociedad secreta

Z.WAN

2011-01-18T12:49:00.000-08:00

Zwan fue una banda liderada por el cantante y guitarrista de The Smashing Pumpkins, Billy Corgan. El proyecto tuvo una corta vida, ya que para 2003 se encontraban separados luego de dos años juntos.

Hicieron cosas buenas como este disco homónimo.

HISTORIA FUGAZ

Luego de la separación de The Smashing Pumpkins, Corgan y Chamberlin juntaron fuerzas con Sweeney para comenzar Zwan. Sweeney reclutó a Pajo, y la banda debutó como un cuarteto a fines de 2001. Lenchantin completó el grupo en la primavera de 2002.

En 2003 lanzan su primer y único disco: Mary Star Of The Sea, que obtuvo una decente aceptación por la crítica. Lo acompañaron los singles Honesly y Lyric, con sus respectivos videos. Una edición

especial fue lanzada junto con un DVD de una hora de duración con canciones, entrevistas y escenas de la grabación del disco.

Más tarde ese año la banda se separa, alegando conflictos internos, explicados por Corgan años más tarde en la edición de la revista Entertainment Weekly del 27 de mayo de 2005. Según Corgan las razones fueron la desconfianza entre los miembros y sus relaciones con el mundo de las drogas. El resto de ellos guardó silencio desde la separación.

Djali Zwan, era una encarnación acústica de Zwan que también contaba con la violonchelista Ana Lenchantin (hermana de la bajista y música invitada para la canción Of a Broken Heart del álbum). Se planeaba un nuevo disco para principios de 2004, pero el proyecto no se continuó.

DESCARGAR

escuchar musica online

2010-12-06T16:39:00.001-08:00

Hola,aqui les traigo una web para escuchar musica online...Mucha poca gente conoce Grooveshark pero alomejo si conocen Spotify ese necesitas una invitacion por eso les explicare como va Grooveshark...

http://listen.grooveshark.com/

Hay varias opciones de escuchar musica pero siempre recomiendo registrarse....

Podran observar que cuando termina de cargar el buscador de musica...Pero para que se guarden sus playlists deben registrarse...

Para añadir una cancion a una playlist solo deben arrastrar la cancion selecionada hacia la playlist

Y como es tan simple porque va con navegador no tengo mucho mas que explicar ya que Grooveshark es muy simple y facil de usar...Bueno la web se les deje arriba...Y eso es todo...Espero que les guste Grooveshark

fuente: taringa

como hacer un mini estudio fotografico en casa

2010-11-11T19:07:00.000-08:00

COMO HACER UN MINI ESTUDIO DE FOTO

How to Make An Inexpensive Light Tent – DIY

The following tutorial on constructing an Inexpensive Light Tent was Submitted by Jeffrey Bail over at our Forums. I thought it was well worth highlighting here on the main blog too! See Jeffrey’s Flickr Account here.

If you’re like me, you don’t want to spend money if you can do it yourself and yield the same results. One day I was at my local photography store I saw one of these “Pop-Up” light tents. It consisted of a collapsible white fabric box with a hole in the front and 3 lights – used for photographing small objects in photographic studios (like the shot of the chocolate reindeer to the left).

I was going to purchase it until I saw the $100 price tag. No way I am going to spend $100 on some fabric and 3 lights when the material costs far less. So I set off and built one of these light tents and it did not come out bad at all.

Materials Needed:

1.) A Box – It could be any size you want as long as you can light it! I prefer it to be as square as can be. You can find boxes anywhere for free. I got mine from work in which they throw out anyway. You can also find boxes in the back of strip malls, grocery stores, appliance stores or basically any place that makes or sells products. Thicker the better! (Free)

2.) Fabric ‘ This again could be any type. In my box I used white muslin fabric that is found at your local arts and craft store. Buy enough to cover the entire box. (4.00$ US or 1.99$ a yard) People suggested other fabrics like White Nylon and white fleece. If your extremely cheap and have some white under shirts laying around. Cut up the sides to where you have two halves of the shirt. If you use multiple shirts, be sure that the color matches or your end result may not turn out as you like it

3.) Tape ‘ I use tape to secure the fabric to the sides of the box. Reason being is that In-case you want to try out different fabrics. I use regular masking tape. (1.00$ US A Roll)

4.) Glue ‘ You can use a “Glue Stick” (1.00$ US a Stick) or spray adhesive (5.00$ US per Can) to stick the lining in the box.

5.) White Bristol board ‘ This will line the inside of the box and will also serve as your back round (.50 a sheet X2). I would suggest to buy 2 or 3 sheets as you will be cutting up two to line your box (Could be more depending on the size of your box) and one for the back round. Bristol board is a heavyweight paper (.006″ Thick) that is used in drawing/art. The name came from where it was originated, Bristol England. If you wanted a different back round you can also pick up different colors.

6.) Lights ‘ You will need to light this box and this could be the most expensive part of the box unless you already have the lights. In my opinion lighting is the most important part of this box. Without it you will not get the picture you desire. I went to my local hardware store and picked up some “Daylight” Bulbs. Using regular light bulbs will cast a yellow light and should be avoided. I purchased “n:vision” 90 watt equivalent compact florescent bulbs ($7.00 US). Basically any “Full Spectrum” light bulbs will do.

Also suggest a lighting fixture. If you have a one of those desk work lamps, It will work fine. If you don’t I suggest getting a “Clamp On Work Light”. At my local home depot they only had two kinds, A smaller reflector dish (5″) for 5.99$ (US) or the 10.5″ reflector for 11.99$ (US).

7.) Miscellaneous Tools ‘ Tape ruler, Ruler or any straight edge, scissors and knife

Now that you have the Materials I will show you out to make a light tent step by step. When your done you can take nice clean and crisp product shots.

Step By Step Process:

A) Take your box with a tape ruler and marker and measure in 2″ from the side of the box marking multiple points with your marker. When your done you will see your border, connect the points using your straight edge to where you should have a nice looking square/rectangle in the middle of the box with a 2″ border around it. Leave the top and bottom of the box alone as you will not need to mark it

B) Cut out the boxes you’ve drawn. Repeat that to the sides of the box where you have drawn the boxes. When you’re done, cut off the top of the box or remove the flaps on the top of the box. LEAVE THE BOTTOM INTACT!

C) Now take your Bristol board and make lines with your marker for every two inches 16 times. Then proceed to cut out 16 strips with your scissors.

D) Glue the paper strips into the box. Make sure the side with marker goes against the cardboard so it can not be seen.

G) Cut your fabric to where it will cover the holes. Then cut a big piece to where it will cover the top of the box.

H) Tape the fabric to cover the holes in the box except the one that is facing your background. Then tape the top piece on.

YOU’RE DONE!

Now all you got to do is light the top of the box and start snapping away!

There are many variations you can do to get the photo you want. If you’re having a shadow problem I suggest lighting the other sides of the box. If you’re getting vignetting I suggest a lens hood or moving the lens more into the box. Photoshop could be a handy tool also! Since my lens and camera are not the cleanest I tend photoshop the dust that is sitting on or in my camera. I also adjust the levels so it’s brighter.

Camera sticking into the box

The Light box in action

Another Result of the above light box

Also check out our other DIY Flash and Lighting Hacks for Digital Photographers.

DISH DE MIERDA¡¡¡

2010-10-29T15:35:00.001-07:00

Contraté el p..o dish en un p…che kiosko de m…da que se instaló afuera de mi casa el cual atendían unos chamacos pe2rros, como fucking dish metió mucha publicidad y ante mi ignorancia por nunca haber tenido un servicio de televisión por cable me aventé... Uno de los morros pe2rros me ofreció el servicio sin jamás mostrarme un contrato o explicarme las clausulas de contratación y obligaciones para el cliente... Yo pensé. Bueno, lo contrato si no me gusta lo quito...

Me lo instalaron y como a la semana el MTV, no se veía, aparecía un recuadro en el centro de la pantalla... Buscando en internet encontré el contrato que jamás me dieron y vi que es obligatorio por 18 meses... Si pides la baja del servicio tienes que pagar los meses restantes y pagar para que lo desinstalen... Marque al servicio al cliente y no me dieron ninguna solución al problema del recuadro argumentando que era mi televisión la del problema... Háganme el cavor fabron... Que no ma.en... 60 canales se ven y mi tele falla en MTV... Por dios no ma.en >Uleros¡¡¡

Es lo mas miegda que he contratado, no tiene nada bueno, los ches canales valen para pura verch porque solo vez los mismos 3 de siempre que son los únicos que se salvan y uno como pend.jo pagando su che servicio de miércoles…

Además chútense el contrato, dice que si el mal tiempo daña la antena tienes que pagarla... Que si la rasguñas tienes q pagarla... Y ma..das así... No es justo... Como diría doña macabra...

Todo para allá todo para allá y nada para acá.

Moder Fockings (y no escribo las groserías porque vetan mi queja)

¿Quién muere lentamente?

2010-10-23T18:35:00.001-07:00

¿Quién muere?

Por Pablo Neruda

Muere lentamente quien se transforma en esclavo del hábito, repitiendo todos los días los mismos trayectos, quien no cambia de marca, no arriesga vestir un color nuevo y no le habla a quien no conoce.

Muere lentamente quien hace de la televisión su gurú. Muere lentamente quien evita una pasión, quien prefiere el negro sobre blanco y los puntos sobre las íes a un remolino de emociones, justamente las que rescatan el brillo de los ojos, sonrisas de los bostezos, corazones a los tropiezos y sentimientos.

Muere lentamente quien no voltea la mesa cuando está infeliz en el trabajo, quien no arriesga lo cierto por lo incierto para ir detrás de un sueño, quien no se permite por lo menos una vez en la vida, huir de los consejos sensatos.

Muere lentamente quien no viaja, quien no lee, quien no oye música, quien no encuentra gracia en sí mismo.

Muere lentamente quien destruye su amor propio, quien no se deja ayudar.

Muere lentamente, quien pasa los días quejándose de su mala suerte o de la lluvia incesante.

Muere lentamente, quien abandona un proyecto antes de iniciarlo, no pregunta de un asunto que desconoce o no responde cuando le indagan sobre algo que sabe.

Evitemos la muerte en suaves cuotas, recordando siempre que estar vivo exige un esfuerzo mucho mayor que el simple hecho de respirar.

Solamente la ardiente paciencia hará que conquistemos una espléndida felicidad.

2010-10-21T13:26:00.000-07:00

descargar

EL FERRAS¡¡¡

2010-10-20T06:17:00.000-07:00

MANDA MINEROS AL 2111

2010-10-13T17:55:00.000-07:00

JUEGA Y RESCATA AL MINERO QUE QUIERAS

JUEGO DE LOS MINEROS

INTRO THE SIMPSONS by Banksy

2010-10-13T17:48:00.000-07:00

ISMAEL SERRANO

2010-10-11T19:29:00.000-07:00

Esto me lo he guardado durante años en mi coleccion privada. Ahora se los quiero compartir.

CADENA_100 "en vivo"

RADIO ARGENTINA "en vivo"

dia tal cual Entrevista radio

EL PELUCO en vivo

IDENTIDAD OCULTA - BANKSY

2010-10-11T18:54:00.000-07:00

Banksy es el pseudónimo de un popular artista del graffiti inglés. Se cree que nació en Yate, localidad cercana a Bristol en 1974, pero los datos acerca de su identidad son inciertos y se desconocen detalles de su biografía. Según Tristan Manco, Banksy “nació en 1974 y creció en Bristol, Inglaterra. El hijo de un ingeniero de fotocopiadoras, entrenó como un carnicero pero se vio implicado en el graffiti durante en boom del aerosol en Bristol de finales de los 80′s”. Su trabajo, en su gran mayoría piezas satíras sobre política, cultura pop, moralidad y etnias, combina escritura con graffiti, con estarcidos y con plantilla. Su arte urbano mezcla escritura con una técnica de stencils muy distintiva similar a Blek le Rat, que empezó a trabajar con stencils en 1981 en Paris, y miembros de la banda de anarco-punk, Crass, que mantuvieron una campaña con stencils en el sistema de tubería de Londres a finales de los 70′s e inicios de los 80′s. Sus obras se han hecho populares al ser visibles en varias ciudades del mundo, especialmente en Londres.

Banksy oculta su identidad real a la prensa general. Muchos periódicos han apuntado que su nombre podría ser Robert Banks o Robin Banks, pero este rumor podría haberse originado a partir de una broma por la similitud fonética entre el nombre “Robin Banks” y “robbing banks” (“robando bancos” en inglés).

Simon Hattenstone de Guardian Unlimited fue una de las pocas personas en entrevistarlo cara a cara, lo describe como “una mezcla entre Jimmy Nail y el rapero inglés Mike Skinner” y “un hombre de 28 años que se presentó en un par de jeans y una camiseta con un diente de plata, una cadena de plata y un arete de plata”

Generalmente se cree que es un varón blanco, de pelo rubio, alto, que viste ropa típica del grafitero y que tiene entre 28 y 35 años.

Inició su obra en las calles de Bristol, la que parece ser, su ciudad natal, entre 1992 y 1994. En el año 2000 organizó una exposición en Londres y después de esto ha plasmado sus pintadas en ciudades de todo el mundo

Banksy utiliza su arte urbano callejero para promover visiones distintas a las de los grandes medios de comunicación. Esta intención política detrás de su llamado “daño criminal” puede estar influida por los Ad Jammerx (movimiento que deformaba imágenes de anuncios publicitarios para cambiar el mensaje).

Banksy también trabaja cobrando para organizaciones benéficas como Greenpeace y para empresas como Puma y MTV, y vende cuadros hasta por 25.000 libras en circuitos comerciales o en la galería de su agente, Steve Lazarides. Un juego de obras de Banksy se vendió en la casa de subastas Sotheby’s por 50.400 libras. Esto le ha llevado a ser acusado de vendido por otros artistas y activistas.

Hay varios temas que se repiten en la obra de Banksy: ratas, oportunidades de foto (lugares típicos donde los turistas desearían hacer una foto sin pintadas), soldados orinando, policías, etc.

En agosto de 2005, Banksy ha realizado murales sobre el Muro de Cisjordania construido por Israel en los territorios ocupados de Cisjordania (concretamente en Belén, Ramala y Abu Dis), combinando varias técnicas.

Opiniones de su obra:

En 2004 el colectivo de anarquitectos Space Hijackers repartió octavillas frente a una exposición de Banksy para resaltar el irónico uso que el artista hace del imaginario anticapitalista y de protesta, mientras trabaja para grandes empresas y galerías de arte.
Peter Gibson, portavoz de la campaña Keep Britain tidy, considera que su obra, como la de otros grafiteros es mero vandalismo.
Diane Shakespeare, oficial de la misma organización, manifestó: ” Nos preocupa que Banksy glorifica el arte de la calle lo que es esencialmente el vandalismo “
También se critica que plasme mensajes anti-sistema en barrios y edificios cuyos habitantes no los comparten.

Banksy se ha autopublicado varios libros con fotografías de su obra en distintas ciudades, además de sus lienzos de trabajo y sus exposiciones, acompañando las imágenes de sus subversivos y a menudo agudos escritos.

También es conocido por haberse introducido disfrazado, en famosos museos de todo el mundo, para colgar algunas de sus obras de manera clandestina. De este modo, ha colocado obras suyas en:

la Galería Tate Modern de Londres
el MOMA (Museum of Modern Art), Museo Metropolitano de Arte
el Museo de Brooklyn
el Museo Americano de Historia Natural de Nueva York
el Museo Británico de Londres. En este último caso (en mayo de 2005), colgó una pintura rupestre de aspecto primitivo que mostraba una figura humana entre animales salvajes empujando un carro de supermercado.

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el verdadero san juditas

2010-09-29T08:55:00.000-07:00

TRIBUTO A LOS ORISHAS -CELIA CRUZ-

2010-09-26T03:47:00.000-07:00

ESTE DISCO EN ESPECIAL ES UNO DE MIS FAVORITOS, PORQUE SON CANCIONES SANTERAS PERO NO SON PURO TAMBORASO,

ES LA MUSICA DE LOS DIOSES (de la santeria) LA SALSA.

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silverio y charly montana

2010-09-25T22:34:00.000-07:00

manual de lo prohibido -Raúl Ornelas-

2010-09-25T21:57:00.000-07:00

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LIRAN ROLL

2010-09-25T18:05:00.000-07:00

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USTEDES SABEN LO QUE SIGNIFICA

LIRAN ROLL EN VIVO

EN EL TEATRO METROPOLITAN

¡¡¡ DIOS SALVE A LAS BANDAS !!!

EL GRAND CHAMACO

2010-09-23T23:33:00.000-07:00

Entrevista a “El Grand Chamaco”

El Grand Chamaco se ha vuelto poco a poco un éxito en las redes sociales. La idea de dibujar tuits es atractiva, pero ver representados cada frase con su estilo de ilustración resulta una experiencia increíble cargada de frescura y buen humor. El Grand Chamaco dejó por un momento su trabajo ilustrativo para contestar unas preguntas para 25Horas sobre su trabajo y proyecto que es “Se dibujan tuits”.

Un poco acerca de “El Grand Chamaco”

El Grand Chamaco nació en 1982 en Los Ramones, municipio del estado de Nuevo León. Pasaba las tardes de su niñez jugando con lápices de colores mientras botaneaba carne seca con salsa y limón. Es huérfano y pasó su infancia y adolescencia con su abuelo materno, quien lo encaminó en el rumbo del dibujo y la pintura, actividades que se convirtieron en su hobbie y que lo llevaron a rebasar por mucho, cuando tenía 12 años, la técnica artística de su abuelo.

Su comportamiento anarquista y revolucionario le trajo problemas en su desarrollo académico, cursando solamente la secundaria. Posteriormente, Grand Chamaco decide viajar a la capital del país, con el sueño de trabajar como aprendiz del pintor Arturo Rivera, objetivo que no llega a cumplir.

Tras el sueño frustrado, empieza a tomar varios trabajos informales, como mesero en distintos restaurantes y cajero en tiendas de abarrotes, etc. Tres años después, conoce al escritor Ignacio Solares, de quien aprende mucho sobre las bases de la identidad mexicana. Después de años de austeridad y ahorro, Grand Chamaco logra juntar dinero para así viajar a varias partes del mundo buscando referencias y tutores que lo ayudaran a darle forma a su arte, así como a encontrar una identidad y voz propia como creador.

A los 25 años regresa a su pueblo natal y crea una pequeña escuela de ilustración y pintura buscando compartir sus conocimientos. La escuela fracasa completamente y en su frustración por la poca atención recibida de la gente del pueblo, se aleja de la sociedad y crea un taller en una casa de campo, donde pasa varios años estudiando y perfeccionando su estilo. Despues de 3 años y con la llegada del internet a su pueblo, el Grand Chamaco empieza a explotar su talento y mostrarlo al mundo, primeramente mediante redes sociales, posteriormente no se sabe todavía.

Y a continuación la entrevista:

¿Cómo encontraste tu camino hacia la Ilustración?

Mi abuelo materno, con quien pasé toda infancia, pintaba y dibujaba en sus ratos libres. De él aprendí el gusto por eso y poco a poco lo fui desarrollando, primero dibujando a mano, y luego ya con herramientas digitales.

¿Qué era del Grand Chamaco antes de que el twitter existiera?

Tenía un pequeño instituto de dibujo y artes plásticas en Los Ramones, pero no dio fruto y cerró. Con la llegada del Internet empecé a darme cuenta de todo el potencial que hay en redes sociales.

¿Quiénes son tus influencias en tu estilo de ilustración?

Nel. Yo soy la influencia.

Lo espontáneo de los “tuits” hacen aún más geniales las ilustraciones ¿Qué opinas de los “tuits” que has tenido que ilustrar? ¿Tienes alguno favorito?

Todos me gustan, por eso los dibujé. Y también me gustan muchos más que por falta de tiempo no he podido dibujar.

¿Cuánto tiempo inviertes en las ilustraciones que realizas?

Igual que los tuits, es algo práctico y espontáneo. Entre que se me ocurre qué ilustrar y entre que lo dibujo pueden pasar entre 1 y 4 horas. Máso.

¿Qué hace el Grand Chamaco además de dibujar “tuits”?

Trato de escribir tuits para dibujármelos yo mismo pero no se me ocurre ni uno bueno. Fail.

¿Te gustaría colaborar con algún ilustrador o diseñador en especial?

El otro día le mandé un mail al Alderete pero no me contestó. Fail two.

Con este proyecto de “Se dibujan tuits” se ha comprobado una vez más el gran poder de las redes sociales. ¿Qué opinas al respecto?

Hay un chingo de talento en México. El internet propicia que sea más fácil darlo a conocer masiva y explosivamente. Independientemente de los que hacemos cosas visuales, hay un montón de gente que escribe increíble. Un día quiero ser como ellos.

¿Que le depara al Grand Chamaco? ¿Algún proyecto en puerta?

Sí pero no digo porque se me ceban.

25Horas habla del deseo de los diseñadores y no diseñadores de extender el tiempo al menos una hora. ¿Qué harías si tuvieras una hora más en tu día?

Echarme una caguama más. Y probablemente habría más tuits dibujados.

FUENTE: http://25-horas.com/2010/09/entrevista-a-el-grand-chamaco/

TRIBUTO A MEXICO

2010-09-09T06:03:00.000-07:00

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ESTE MES DEL BICENTENARIO

no puede faltar un gran disco que hace ya mucho tiempo descargué...

un tributo a mexico hecho por los mejores cantantes y cantautores de muchas generaciones...

victimas del dr. cerebro

2010-09-08T20:46:00.000-07:00

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pocker face with i-phones

2010-09-08T00:06:00.001-07:00

CONTROL MACHETE

2010-09-07T23:27:00.000-07:00

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De los mejores discos de cuando tenia 12 años... antes de que Fermin IV se hiciera cristiano...

CERATI EN VIVO "teatro caupolican"

2010-09-03T06:39:00.001-07:00

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POLKA MADRE "CASA DÓNDE"

2010-09-02T21:13:00.000-07:00

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LA VERDAD ME LATIÓ Y ME ROBE COMPLETAMENTE SU NOTA DEL BLOG: BLOG DE CARLOS O. RAMIREZ

domingo, marzo 23, 2008

Casa Dónde: Polka, Punk, Destruye

La Tocada en la Guerrero de la Polka Madre

El 8 de marzo pasado, Polka Madre y la Comezón presentó su disco “Casa Dónde”, en la bodega de un local llamado Los Machetes, en la colonia Guerrero de la ciudad de México. Esta es mi croniquita de ese día, más bien noche, que terminó o mejor dicho se prolongó horas después a un costado de la Alameda de Santa María La Ribera.

In The Deathcar (Primero el Contexto)
Polka Madre es una banda de punk gitano, formada por tres músicos mexicanos, un finlandés y un norteamericano; que son, en ese orden, Marina de Ita (acordeón y teclados), Enrique Pérez (clarinete), Raymundo Vera (batería), Eric Bergman (guitarra y voz) y Andrew Cameron (bajo y voz).

Formados en 2004 (no tan oficialmente), acostumbraban reunirse al sur de la ciudad, allá por Taxqueña, en lo que se conocía como los “jueves de Kramer” y tocar entre amigos música de Europa del Este, gitana, judía, polaca y escandinava.

En 2005 empezaron a tocar más en forma en diversos lugares de la ciudad y del interior del país y pronto participaron en festivales y ciudades europeos y de Estados Unidos, donde hoy son muy requeridos por comunidades punk.

Me Cago En El Amor (Más Antecedentes)
Yo los conocí hace dos o tres años, en un bar del Centro al que me llevó una amiga por casualidad. Como soy seguidor de Emir Kusturica, el conecte fue inmediato. Después de oír “Toca Mi Cuerpo”, “Circo del Siglo” y los covers a Goran Bregovic e Iggy Pop (“In The Deatchcar”), Tom Waits (“Tango”) y Tonino Carotone (“Me Cago en el Amor”) me volví fan.

Hasta entonces no sabía de nadie que también oyera música gitana balcánica, tampoco había escuchado en vivo soundtracks de películas de Kusturica y Jim Jarmusch (“Sueños de Arizona” y “Vacaciones Permanentes”, en este caso). Alguna vez, en la cafetería de la Facultad de Filosofía y Letras, un fin de semestre, alguien me dio un flyer de una fiesta en donde tocarían música balcánica y no sé por qué sospecho que si hubiera ido los habría conocido ahí, pero no fui (buscaré el papelito que, estoy seguro, guardé como una curiosidad).

El caso es que la música de Polka Madre me gusta por original; sí es punk, pero diferente, sí es gitana, pero como reinventada desde acá, de América, de México, del DF, de Taxqueña, de Kramer, de las calles de cualquier ciudad a las cuatro de la mañana.

Ese primer día de conocerlos me hice de una copia de “Polka Madre y la Comezón en Vivo”, un disquito envuelto en dos tapas de cartón (cartón-cartón), con los temas de las canciones escritos a mano y pintado también artesanalmente. Los busqué en el myspace y pronto fui a todo lugar donde se presentaban, porque ya los sentía como iguales míos.

Tiempo después salió “Infausta Noticia”, un disco más en forma, con las canciones mejor grabadas (el otro era en vivo y no se escuchaba muy bien) y también lo conseguí con Marina. Ahora tengo “Casa Dónde” (el nombre, “Where House”, tiene su anécdota), ejemplar que también es como de colección, porque a decir verdad el disco-disco no estuvo listo para su presentación oficial y a cambio se editaron algunas decenas de copias sin serigrafía.

Gitanas Mojadas (Ora Sí La Tocada)
La bodega de Los Machetes está como a tres o cuatro cuadras del Metro Guerrero, a decir verdad una distancia grande para ir solo, de noche y no estar seguro de la ubicación exacta en ese barrio bravo en su totalidad; pero pude llegar a salvo, poco antes de las 9 de la noche.

En la entrada estaba Marina y me dejó entrar sin pagar, lo cual acepté porque después de mucho desearlo me permite sentirme parte de los amigos de la banda –ojalá en el futuro pueda acompañarlos a alguna gira fuera del DF, o de México ya que andamos fantaseando, nomás que sea más cercano–.

La bodega es bastante grande, deben caber unas 300 personas con facilidad, aunque cuando llegué no había tantas. De hecho, los dueños celebraban un cumpleaños y una parte de los asistentes eran amigos del festejado, lo cual mal que bien ayudó a llenar el lugar, aunque cada vez se notaba que su fiesta era otra, no precisamente la del disco de la Polka Madre.

Mientras llegaba más gente pude estar de curioso por el lugar, platicar con algunas personas y tomar algunas fotos. También conseguí que me incluyeran al final para salir del tokin dentro de la camioneta (llamada la “Moby Dick”, por sus justas proporciones de enorme ballena blanca).

Entre los grupos abridores estuvo “Nabuzenko”, de lo más cercano a los Polka Madre, porque también tocan covers de música gitana: Bregovic, Taraf de Haïdouks, Fanfare Ciocarlia, entre otros.

Aunque antes de ellos un invitado de los Polka, Emerson, amigo de Andrew me parece, la hizo de DJ, en realidad con Nabuzenko empezó a ponerse bien el ambiente. Con ellos, Marina y Enrique se aventaron un palomazo y unos cuantos de nosotros, hasta adelante, empezamos la bailada gitana. Pude reconocer a una chava que una semana antes fue al Centro Cultural España, donde también tocaron los Polka Madre y creo que de ahí los conoció.

Después de Nabuzenko tocó “Joe Volume & The Vincent Balck Shadows”, muy amigos de los Polka –Joe Volume siempre dice que el único grupo original de México son los Polka Madre, y lo dice muy convencido–. Los VBS pusieron a bailar a todos, incluyendo a los de la otra fiesta cumpleañera que, dicho sea de paso, parecía que se pondrían algo más que violentos, pues luego de algunos codazos y empujones empezaron los golpes medio adrede, medio en bola, contra los que no tenían la pulserita fluorescente de “amigos del dueño de la casa”.

Pero no pasó más y cuando tocó el turno de la Polka Madre, ya muy entrada la media noche del domingo, todo se centró en escuchar y ver a la banda convocante. Escuchar y ver, porque el concierto estuvo acompañado con imágenes en video de “Isorattya”, los amigos finlandeses, artistas plásticos y visuales, que de hace bastante tiempo acompañan a la banda y presentan instalaciones y performances en las tocadas, acentuando el toque carismático y único con que se conoce a los Polka Madre donde se presentan.

Tomé algunos videos, claro, pero es difícil ver a la banda en vivo y estarse quieto, así que dejé los videos y me fui a bailar con “Sirenitas en el Espacio” y “Gitanas Mojadas”, hasta ya pasadas las 2 de la mañana que terminaron, en un concierto que por esta vez no tuvo muchos covers y no los necesitó.

Toca Mi Cuerpo (En La Noche)
Ya sabía yo que después de las tocadas la fiesta seguía. Esta vez quería ser parte de la caravana nocturna y lo conseguí. Aunque la camioneta se llenó con los instrumentos y con otros acompañantes de la banda, al final tuve un lugar que me permitió salir a salvo (me preocupaba bastante cómo iba a salir) y además estar en la continuación de la velada.

Salimos de la bodega y una cuadra después nadie sabía a dónde iríamos. Alguien dijo que a Santa María La Ribera, donde unos amigos tenían un bar y dimos algunas vueltas tratando de ubicar la dirección. Nunca había ido a esa alameda de noche; ni parece el DF, tan limpia, tan tranquila y tan bien iluminada.

El caso es que llegamos, cerca de las 4 de la mañana y el bar estaba abierto. Un barecito pequeño, donde todos eran fans de la Polka Madre y donde nos recibieron como si viniéramos de visita desde otra ciudad y eso que veníamos de un par de colonias aledañas nada más.

Como faltaban algunas horas para que amaneciera, pasé el tiempo platicando y colándome en otras conversaciones. Joe Volume decía que se sorprendía porque, cuando su banda tocaba, en el público se ponían a golpearse unos a otros, “pero cuando toca la Polka la gente baila, aunque no los conozcan, se ponen a bailar y eso está fregón”.

También platiqué con Joelle y Florean, del grupo de punk francés Daily O.D., a quienes vi en el Alicia un mes antes y que se quedaron unas semanas en Kramer, antes de regresar a su natal Grenoble. Pekka Simojoki, de Isorattya, decía cuánto le gustaba México, porque no es como Finlandia, “un poko aburrrido”.

Aunque ya todos estábamos cansados, nos la pasamos bastante bien en el bar (éramos como 15 los trasladados de la bodega, todos los ya mencionados, Carlitos, que me incluyó en la comitiva, otro amigo de Querétaro que se la rifó con todos desde tan lejos y algunos tipos y tipas más). Yo a las 8 de la mañana me fui, pero aun se quedaron los demás y entiendo que después, en Kramer, pudieron dormir.

Aléjate de la Manada
Cést tout, iba a hablarles del disco, que entre sus curiosidades incluye un tema (“Los Ciegos”) interpretado por Laura de Ita, hermana de Marina y etcétera, etcétera, pero ya me extendí. Mejor compren el disco: “Casa Dónde” de Polka Madre, distribuido por “Discos Intolerancia” y visiten su myspace y su recién inaugurada página oficial.

MIRA TODAS LAS FOTOS

LA POLKA MADRE "dead in the eye + detrás"

2010-09-01T21:49:00.000-07:00

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Polka madre es una banda americo-mexicana-finlandesa, muy conocida en el circuito underground de la Ciudad de México, aunque en realidad se han encargado de llenarse de un espíritu gitano que los ha llevado a presentarse en Glastonbury y SXSW.

Escucha la historia detrás de la grabación de su último

disco “Dead in the room” y cada uno de los tracks de esta pieza grabada en Brooklyn, New York, en los estudios del legendario grupo Balkan Beat Box.

fuente: http://dixo.com/2010/05/entrevista-la-polka-madre.php

las 5 P's de la mercadotecnia

2010-06-11T10:41:00.000-07:00

por carlos aliaga...

BABA, BABALU AYE...

2010-06-02T17:53:00.000-07:00

BABALU-AYE / BABALU-BRILE (San Lázaro)

APUNTES SOBRE FOLKLORE AFROCUBANO

Pancrasia

Es un orisha arará, nacido en Dahomey, donde lo llaman Ayanu, Tata Kañeñe, Baba, Agrónoga o Agrónica. Dicen que su nombre antiguo era Agróniga Omóbitasa y que el actual quedó como Asayí o Asóyi. Según algunos estudiosos, Ongró (San Pedro) y Burukú (Santa Ana) son los padres de Naná Burukú y que ésta es la madre de Babalú. Otros aseguran que es medio hermano de Changó y que fue él quien lo llevó a tierra lucumí.

Orisha mayor y santo muy venerado. Es el dios de las viruelas, la lepra, las enfermedades venéreas y, en general, de todas las infecciones de la piel. En sus origenes africanos era un dios temido y terrible (Chukuono, Chopono o Chakpata) cuyo nombre no podía ni pronunciarse, en Cuba transformó su carácter convirtiéndose en el orisha de las curaciones, en un dios leproso, sifilítico pero esencialmente misericordioso.

Para los creyentes cubanos es un dios muy puro, y se destaca sobre todo en su amor hacia las plantas y los animales así como su conocimiento sobre sus poderes curativos. Tiene mucho “mundo andado” y mucha sabiduría acumulada. Tiene su panteón en el pueblo habanero de El Rincón, donde está el Leprosorio Nacional.

PATTAKI DE BABALU-AYE:

Su cuerpo lleno de llagas y pústulas es un castigo por no obeceder las normas sagradas (Olofí le había dado aché para poseer a todas las mujeres y Babalú, engreido, cometió excesos y no observó la abstinencia obligada del jueves santo, murió muy pronto y fue Ochún quien logró que Olofi lo resucitara). Es por ello que Babalú conoce bien lo mucho que sufren los enfermos y a su regreso se convierte en un sabio curativo y misericordioso.

Con esta leyenda se entiende el doble carácter de este orisha: misericordioso pero licencioso a la vez. Entre los amores de Babalú con las mujeres se destaca el que tuvo con Yemayá.

SINCRETISMO:

Debido a la imagen con la que se representa a San Lázaro (cubierto de vendas, como se acostumbraba a hacer a los cadáveres de los judíos) a Babalú se le sincretizo con este Santo Católico que a su vez era de gran popularidad en Cuba.

COLOR: Morado y ocre.

NUMERO: 17 (su celebración en el 17 de diciembre)

MATERIALES: Tela de saco de yute (aspillera) plata y hojalata.

ATRIBUTOS: Muletas, escobilla para espantar las moscas realizada con un manojo de venas de palma de corojo o de coco atadas con una tela de saco, cartera o bolso para guardar las hierbas, tabaco, perros siempre dos que son regalo de Changó.

COLLARES: Collares de cuentas negras o blancas con rayas azules, cuentas rojas y en algunos casos se le añade cauris (concha utilizada como moneda en varios pueblos africanos, es del molusco gasterópogo Ciprea Moneta, en Cuba de significación mágica y de adivinación).

ROPA: Viste con tela de saco o estampa en cuadros pequeños y muy adornada con cauris.

COMIDAS FAVORITAS: Pan quemado, mazroca de maiz tostado, cocos, ajos, cebolla, vino seco, corojo, pescado ahumado, jutías, cogote de res, chivo con barba, paloma y gallina de Guinea.

ANIMALES: Se le puede sacrificar gallinas de guinea, gallos jabaos, sus mensajeros son los mosquitos, moscas y otros insectos.

RECEPTACULO. Cazuela muy plana, similar a la freidera de Elegguá, pero más grande, tapada con otra colocada a la inversa y sellada con cemento (según regla arará) o sin sellas (según la yoruba). Puede ser también una güira alargada y cortada longitudinalmente.

OTROS: Este orisha no se asienta, sino que se recibe, por ello su canto es de “recibimiento” no de invocación o llamada para que “baje”.

REZO DE SALUDO A BABALÚ-AYE:

Babalú Ayé aguá
letosa Babá
sanlao iba
eloni Agróniga
chakuaná iba eloni

OTRO SALUDO:

Tu-kúa Babalú Ayé, Agróniga
Tu-kúa Baba mío, nibagu,
nibago, ardo abisa
Tu-kúa babá fidemi.

fuente: http://www.conexioncubana.net/index.php?id=3312&sitd=331&sk=view&st=content

YA SE QUE ESTABAN BAILANDO ESTOS CABRONES

2010-05-26T17:47:00.000-07:00

PON LOS DOS VIDEOS BAJALE EL AUDIO AL DE LOS BORRACHOS.. VERAS QUE ESTOS WEYES TRAIAN SUS AUDIFONOS Y ESTABAN ESCUCHANDO A JESI BULBO...

Caricaturas mexicanas: la familia Burrón

2010-05-26T15:49:00.000-07:00

Los niños y jóvenes mexicanos, no conocen a nuestros grandes dibujantes y caricaturas. Sólo conocen los cómics americanos y mangas japonesas. Por eso toca ahora a nuestros grandes dibujantes y revistas de historietas mexicanas mostrarse ante los jóvenes, para ser apreciadas en toda su magnitud

Es mi intención hacer un reconocimiento a los artistas latinoamericanos de las caricaturas o cómics como llaman a las tiras americanas, empezando por los de casa, México. Después continuaré con el resto de nuestra América Latina.

Los niños y jóvenes mexicanos poco o nada saben de las tiras cómicas de gran éxito producidas en México. De Argentina conocemos a Quino con su Mafalda, a Pepo de Chile con su famoso Condorito. En méxico tenemos grandes dibujantes y caricaturistas como Sixto Valencia Burgos con su popular Memín Pinguín creado por Yolanda Vargas Dulché, y quienes nos ocupan en este ocasión La Familia Burrón creada por Don Gabriel Vargas.

La familia Burrón es una típica familia de clase baja que vive en una vecindad en la Ciudad de Mexico, D.F, ubicada en el "Callejón del Cuajo número chorrocientos chochenta y chocho".

Sus integrantes son: el sr. don Regino Burrón, peluquero de profesión y propietario de la peluquería "El Rizo de Oro", la sra. Borola Tacuche de Burrón, la srita. Macuca Burrón Tacuche, el joven Regino Burrón Tacuche, el niño Foforito Cantarranas (adoptado por los Burrón) y la mascota de la familia, el perrito Wilson.

Doña Borola Tacuche de Burrón es jefa de la familia y el personaje principal de la historieta. Nació en el seno de una muy rica y reconocida familia de la ciudad de México. Desde pequeña se distinguía por ser traviesa y alocada, metiendo en problemas a sus amigos, en especial a Regino Burrón. Borola y Regino se procuraban mucho, a pesar de pertenecer a clases sociales distintas, y la tía y tutora de la niña, la señora Cristeta Tacuche, tenía en gran estima al pequeño Regino por ser un niño serio, educado y trabajador. Borola se enamoró del pobretón de Regino, desdeñando una plétora de acaudalados pretendientes en favor de su "chaparrín" y Cristeta respetó la decisión de Borola.

Borola se considera extremadamente atractiva, contoneándose en la calle para deleite del "sexo horroroso" de una manera que a su familia, especialmente a su esposo y a su hija, avergüenza. Borola representa el espíritu y la inventiva del mexicano, sabiendo salir adelante en cuanto proyecto inverosímil se le mete entre manos. Algunas de sus invenciones y proyectos incluyen un helicóptero de madera movido por un motor de lavadora; un cañón para viajes personales; un teleférico; una red alterna de transporte subterráneo; cazar avestruces del zoológico para la cena navideña; cocinar albóndigas hechas de periódico, gorgojos de frijol y llantas de auto; hacer un caldo de trozos de llantas de auto y polvo de caucho; usar el patio de su vecindad como alberca; asaltar tiendas departamentales al estilo del viejo oeste, y cientos de aventuras más, la mayoría de las cuales terminan con cientos de heridos y/o la señora Borola en prisión. Incluso en una ocasión llegó a extirparse el esqueleto del cuerpo, pues le asustaba "traer dentro una calaca".

A pesar de su buen corazón, Borola es ambiciosa y pronta para los pleitos. Es notable su fuerza y habilidad para la pelea callejera, llegando a someter a la vez a varios hombres de mayor tamaño que ella, aunque no sin sus consecuencias. Acostumbra llevar una plancha de hierro o la mano del metate en su bolso de mano, y para situaciones más extremas no tarda en echar mano de su siempre fiel "mosquetón", cargado con balas expansivas. A pesar de esto, las vecinas siempre la buscan a ella para que les de consejo o resuelva sus problemas, pues la consideran una persona inteligente y de buen juicio, así como una refinada dama "de la alta".

Don Regino Burrón o Don Regis, es el padre de la familia, peluquero de profesión, propietario del negocio "El rizo de Oro". De carácter reposado y conservador, puede llegar a ser apocado, sin embargo, todos están de acuerdo en su decencia, honestidad y respetabilidad.

A pesar de que su familia vive en la más completa pobreza, el orgullo de Regino le impide aceptar la ayuda de su riquísima tía política. Es patente su molestia con Borola cuando ésta trata de buscar trabajo o de llevar acabo un proyecto para ayudar en la casa, alegando que, como el marido, es su deber el traer el sustento diario. Aunque su peluquería de estilo tradicional recibe menos clientes cada día, Regino es reticente a cambiar de giro, o de estilo siquiera, lo cual no impide que de cuando en cuando salga a vender cosméticos hechos en casa o a arreglar mascotas en casas pudientes cuando la situación es muy crítica.

Fóforo Cantarranas, Foforito, es hijo adoptivo de esta humilde y humana familia. Foforito, al igual que Regino chico, es ayudante de Regino en "El Rizo de oro", peluquería de la que éste consumado maestro de la tijera está a cargo, y que constituye el sustento de la familia.

Foforito es un excelente niño. Además de ayudar a su papá en la peluquería junto con su hermano "El Tejocote", es un estudiante y amante de la música. Toca lo que en la revista llaman la "vihuela", que es una especie de banjo o guitarra.

Es importante hacer notar la bondad de la familia, que adopta al niño a pesar de estar "en la última miseria", como diría alguno de los personajes.

Cristeta Tacuche, tía de Borola, es multimillonaria y vive en París tras haber emigrado de México debido a la persecución de millonarios durante el gobierno de Echeverría. Apodada "la Reina de París" o "la Timborota" por sus amigos de mayor confianza, emplea a un ejército de mucamas mexicanas comandadas por Boba Licona, su secretaria personal y amiga más cercana. Tiene como mascotas dos cocodrilos, Pierre y Marcelo, quienes habitan la alberca de su mansión. Cristeta lucha con ellos a modo de ejercicio matutino sin que los reptiles parezcan querer devorarla a ella o a sus sirvientas. Duerme siempre rodeada de sus perritos.

Su eterno enamorado es Toto Roquefort, el "Rey del Queso", además de muchos otros pretendientes a quienes galantemente rechaza (incluidos el Rey de la Mostaza y el Rey del Bacalao Noruego), pues siempre encuentra sus manerismos personales insoportables. Le gusta ir a cenar a lujosos restaurantes de París, como "La Cazuelé", donde pide regularmente alguno de sus platillos favoritos: torito alcaparrado, ballenato nonato u ojos de canario a la "piripitifir".

Es la única persona en el mundo que se ha dedicado a recorrer los siete mares para echarle moronas de pan a los peces

Boba Licona. Secretaria personal de Cristeta, es también su mejor amiga. Bobita es la voz de la conciencia en la mansión y no duda en reprender a Cristeta por sus excesos.

Ruperto Tacuche hermano de Borola y sobrino de doña Cristeta. Un antiguo ladrón, que actualmente se ha regenerado y lleva una vida decente como maestro panadero en la panadería "La hojaldra". Vive enamorado de Bella Bellota, una gentil viuda a quien un antiguo compañero de fechorías le confío al morir junto con el hijo de éste, Robertino.

De niño era hiperactivo, lo cual lo llevó a echarse una olla de leche hirviendo encima por accidente. Desfigurado de por vida, Ruperto entro en una actitud rebelde y autodestructiva, rodeándose de las malas compañías que lo hicieron caer en el crimen profesional. A raíz de su accidente, siempre lleva la cara cubierta por una bufanda, dejando ver solamente una negra faz. A pesar de ser actualmente una persona de bien, sus antiguos compañeros siempre tratan de hacerlo volver al oficio, y los curruptos agentes de policía lo buscan, amedrentan y torturan cada vez que un ilícito se comente relacionado con las actividades y amistades pasadas del panadero.

La familia Burrón es una típica familia de clase baja que vive en una vecindad en la Ciudad de Mexico, D.F, ubicada en el "Callejón del Cuajo número chorrocientos chochenta y chocho"

Ruperto es tal vez el personaje más complejo de la historieta, siempre en el constante dilema de que hacer para sobrevivir. Su dilema sobre la rectitud y sobre si el fin justifica los medios se ven reflejados en muchas historias donde trata de conseguir dinero para ayudar al hijo de Bella Bellota. El diseño en particular de este personaje es de destacar, ya que tiene más personalidad y refleja de mejor manera el ingenio de Vargas.

Bella Bellota, eterno objeto de amor platónico de Ruperto Tacuche. Al principio, tanto ella como él rechazaban la evidente atracción mutua que sentían: ella por ser viuda, él por ser amigo de su difunto marido. Dedicada en cuerpo y alma al cuidado de su inválido hijo Robertino, Bella Bellota tenía recurrentes problemas con Ruperto por el tipo de amistades que éste sostenía. Con el tiempo, ambos llegaron a aceptar sus sentimientos, aunque ella sigue siempre firme en rehusarse a vivir juntos sin antes estar legalmente casados.

Robertino, el hijo de Bella Bellota, quien sufre de poliomielitis y no conoció a su padre, considera a Ruperto como su tío.

Lucila Ballenato, apodada "La Gorilona" por su enorme corpulencia, es hermana de un conocido de Ruperto y, en un momento, aspirante de sus quereres. De moralidad cuestionable, tenía una ojeriza particular con la santurrona Bella a quien el panadero procuraba tanto, pero con el tiempo las dos mujeres se convirtieron en grandes amigas, para descontento de Ruperto, quien tolera poco a la "Gori" por estar ésta siempre metiéndolo en dificultades, aunque disfruta conversar con ella y sabe que es una amiga de ley.

Don Quirino propietario y administrador del hotel "El Catre", lugar donde vive Ruperto. Le gusta platicar con éste cuando regresa por las mañanas de su empleo como panadero. A Don Quirino le encantan las campechanas y las chilindrinas sopeadas con un buen café; también es gran aficionado al chisme.

Susano Cantarranas, padre biológico de Foforito. Es un pepenador que casi siempre anda borracho por entrarle duro al "caldo de oso" o "tlachicotón" (pulque). Flojo y poco fiel a su esposa, tiene fama de mujeriego en la colonia donde habita, "EL Lodazal".

La Divina Chuy, aguantadora novia de Susanito Cantarranas. Al igual que Susi, como le llama cariñosamente, es pepenadora y viste como encueratriz o exótica, actividad en la cual labora de tanto en tanto. En ocasiones ha intentado pagar a su marido con la misma moneda y tener aventuras con otros hombres, pero el amor que siente por Susano es mucho y siempre termina volviendo con él.

Floro Tinoco, alias El Tractor hijo del rico empresario industrial Titino Tinoco. Floro tiene alrededor de catorce años, aunque su enorme complexión lo hace ser más grande que el resto de los personajes; su inteligencia, sin embargo, es otro asunto. Aunque es un genio para tripular y arreglar máquinas de tecnología de punta (como los son sus mini aviones y automóviles), en cuestiones académicas deja mucho que desear. Apenas recientemente aprendió a recitar las vocales y nunca ha terminado el abecedario completo, además de solo saberse la tabla del 1, lo cual es un dolor de cabeza para cualquier maestro particular que su millonario padre ha contratado.

Aunque no es una persona mala, Floro siempre se mete en problemas, muchas veces tratando de ayudar a Doña Borola en sus alocados proyectos. Como penitencia por sus continuos destrozos de autos, aviones y otras propiedades, su padre acostumbra recluirle en su propia cárcel particular, la cual cuenta con todas las comodidades.

Doña Gamucita Pericocha, viuda de Pilongano, conocida de los Burrón, Gamucita es una viejecita quien, a pesar de su avanzada edad, trabaja duro de sol a sol lavando ropa ajena para mantener su hogar y a su hijo Avelino, un aspirante a poeta que es un flojo, desaseado y desobligado. Se distingue por su diminuta estatura y enormes pies.

Gamucita nunca ha ocultado la molestia que siente de ver a su hijo día tras día sin hacer nada, exigiendo a éste que consiga un trabajo de verdad. Aún así, pocas veces ha faltado la señora a sus deberes de madre, privándose muchas veces de alimentos para darle a su hijo al menos frijoles refritos y café negro (los cuales Avelino impugna y maldice, aunque nunca rechaza). Gamucita duerme en el suelo y se levanta de madrugada para ir por la ropa que lava, despertando a su hijo a media mañana con el aroma de su frugal desayuno diario.

En más de una ocasión Gamucita ha intentado dar una lección a su hijo para obligarlo a valerse por si mismo, aunque nunca lo ha conseguido. Una vez, secretamente, escapó de su casa para pasar un año entero con sus amigos los Burrón, tan sólo para regresar a su casa y descubrir a Avelino en estado de hibernación, durmiendo entre las telarañas y polvo que en ese año se había acumulado alrededor del durmiente.

Avelino Pilongano el hijo único de Doña Gamucita. A pesar de ser un adulto vive a expensas del trabajo de su madre, escudado en el pretexto de que él se dedica a escribir versos. Cuando se le presiona para obtener un trabajo remunerado, Avelino siempre argumenta que un artista de su talla no puede rebajarse a realizar ningún tipo de trabajo físico. Acostumbra rodearse de personas de gustos similares a los suyos, con quienes suele pasar los días holgazaneando en los jardines de la capital mexicana.

Apodado "El Babotas" por su contante apariencia de ensimismado y poco atento, la calidad de su trabajo como poeta dentro de su universo no es muy clara, pues a pesar de que su libro "Vibraciones del Caletre" nunca ha sido publicado, es un amigo respetado de poetas reconocidos, como Octavio Paz.

Alubia Salpicón amiga de Foforito, es una aventajada y virtuosa estudiante de tololoche, instrumento que Alubia siempre lleva a cuestas a pesar de rebasar su corta estatura. Gracias al hecho de que recibió una gran herencia de manos un matrimonio que mucho la estimaba, Alubia suele guardar en la caja de resonancia del instrumento diversos víveres e implementos para ayudar a los necesitados, aunque a veces estos abusen de su gran generosidad.

Kakiko Kukufate es un extraterrestre proveniente del planeta Marte. Su aspecto es el de un pequeño ser verde, de piel escamosa, antenas, orejas como bocinas y un solo ojo muy grande en la frente. Kakiko Kukufate conoce a los Burrón después de contactar primero a Doña Borola, dejándole un transmisor para comunicarse con ella desde Marte, o Karakatiako, como llaman sus habitantes al Planeta Rojo. El marcianito y Borola entablarán una gran amistad, que convertiría a Borola Tacuche en una de las primeras mexicanas en tener un encuentro cercano con un ser extraterrestre. Este personaje bien podría ser uno de los más originales en la ciencia ficción mexicana.

fuente: http://mx.globedia.com/caricaturas-mexicanas-familia-burron

Muere el caricaturista Gabriel Vargas

2010-05-26T15:48:00.001-07:00

El célebre historietista mexicano Gabriel Vargas, quien dibujó el folklore de esta ciudad en su revista semanal 'La familia Burrón', falleció hoy, a la edad de 95 años, rodeado de su familia, en su departamento de la Colonia Cuauhtémoc, de esta capital, a las 14:50 horas.
Lo anterior lo dio a conocer en breve entrevista telefónica la periodista Guadalupe Appendini, quien agregó que el fallecimiento se debió a una complicación cardio-vascular que venía padeciendo desde hacía varios meses.

Vargas fue reconocido con el Premio Nacional de Ciencias y Artes 1993, otorgado por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y era considerado el "Cronista Urbano" de la capital mexicana del siglo XX.

Icono de la caricatura mexicana, a pesar de su avanzada edad continuaba colaborando para la revista mensual 'Gentesur'. Recibió el año pasado el doctorado Honoris Causa de la Universidad de Hidalgo, su estado natal.

En alguna ocasión, el escritor y ensayista mexicano Carlos Monsiváis afirmó que "en Vargas, la compasión y el humor se unen para entregarnos el gran fresco de la Ciudad de México" .
Don Gabriel, como le decían sus amigos, nació en 1915 en la ciudad de Tulancingo, estado de Hidalgo, su padre fue un próspero comerciante que falleció, cuando él tenía cuatro años, en una familia de 12 hermanos.

Su madre, Josefina, tuvo que mudarse a la capital y Vargas mostró desde pequeño grandes aptitudes como dibujante, que le merecieron elogios del entonces director de Bellas Artes, Alfonso Pruneda, quien le ofreció una beca para estudiar en Francia, pero la rechazó porque no quería alejarse de su madre.

Es importante recordar que Vargas rescató el lenguaje popular de los barrios de la ciudad y creó personajes arquetípicos como "Regino" y "Borola" , que le valieron reconocimientos de especialistas, por la forma en que recreó la realidad urbana.
Aceptó un empleo en el diario 'Excélsior', donde llegó a ser jefe de dibujantes y luego ganó un concurso de dibujo organizado por Editorial Panamericana, donde compitieron caricaturistas de la época.

En plena juventud creó una historieta llamada los "Súper Locos" , donde nacieron los personajes "Jilemón Metralla" y "Bomba" y luego aceptó el reto de un amigo de dar vida a una revista, con una mujer como personaje central y fue cuando fundó "La Familia Burrón" , que llegó a tener un tiraje semanal de más de 500 mil ejemplares, y que a la fecha se sigue publicando y distribuyendo.

La periodista Rosita Castro recomendó a su colega italiano Carlo Coccioli -cuando éste llegó a esta ciudad procedente de Italia- leer 'La Familia Burrón' cada semana para que conociera a fondo la idiosincracia del mexicano que vivía en vecindades.

cvtp

Cafe Tacvba "entrevista que vale mucho"

2010-05-23T18:51:00.000-07:00

¿¿¿NO SE IMAGINABAN HASTA DONDE LLEGARIAN???

PALABRAS DE VERDADERA EMOCION. CAFE TACVBA

A PUESTO A MEXICO EN UN NIVEL DESCOMUNAL

EL CAFÉ HA LANZADO A MUCHOS, GRACIAS TACVBOS

Aplauden prohibición de uso de bolsas de plástico en la capital mexicana

2010-05-21T19:15:00.000-07:00

2009-03-19

México, (EFE).- La decisión de los legisladores de la capital mexicana de aprobar una ley para prohibir, por primera vez en un país latinoamericano, el uso en los comercios de bolsas de plástico fue aplaudida hoy por la ONG ecologista Fondo Internacional para la Protección de los Animales y su Hábitat (IFAW).

El pleno de la Asamblea Legislativa del Distrito Federal aprobó ayer esta medida por la que las superficies comerciales de la ciudad tendrán que ofrecer a los usuarios empaquetados de tela o biodegradables a bajo costo, en lugar de las tradicionales bolsas de plástico.

La nueva disposición entrará en vigor una vez que sea publicada en la Gaceta Oficial del Distrito Federal.

A partir de ese momento se abrirá un plazo de doce meses para que comiencen a aplicarse las posibles sanciones a comercios, que van de 36 horas de arresto a una multa de entre 1,000 a 20,000 días de salario mínimo (éste actualmente es de 252 pesos o 23 dólares).

Esta disposición es parte de la reforma a la Ley de Residuos Sólidos en el Distrito Federal, que también contempla poner en práctica un programa de apoyo a las empresas que fabrican bolsas de plástico para que adapten las tecnologías que tienen a las nuevas demandas ambientales y legales.

En un comunicado, IFAW destacó la importancia de esta nueva norma para acabar con la contaminación "blanca", que "representa un riesgo cada vez mayor para el medio ambiente y en especial para cientos de especies silvestres, particularmente las marinas".

Según la organización ecologista, más de 260 especies marinas en el mundo están afectadas por el plástico, que supone una "verdadera trampa mortal" para la vida marina.

Así, tortugas marinas, ballenas, delfines, focas y aves, confunden este material con su alimento, lo ingieren, y muchas veces les provoca la muerte por asfixia o hambre.

El IFAW realizó una investigación por la que demostró que una persona utiliza una bolsa de plástico durante un promedio de 12 minutos, mientras que este producto tarda en degradarse entre 400 y 1.000 años.

Datos de la organización muestran también que en el mundo se producen cerca de 200 millones de toneladas de plástico al año (del que sólo el 3 por ciento se recicla) y se usan cerca de 1,200 millones de bolsas (300 por persona y año).

En la capital mexicana viven unos nueve millones de personas, cerca de 20 millones si se incluye su área metropolitana.

Se estima que los ciudadanos de esta metrópoli producen 12,500 toneladas de basura diarias, lo que equivale a 1.3 kilos por habitante.

Y SIN EMBARGO - INSTRUCCIONES PARA SALVAR EL ODIO ETERNEMENTE

2010-05-17T02:12:00.000-07:00

Y SIN EMBARGO (Marta Sanchez)

Me lo dijeron mil veces
pero nunca quise poner atención
cuando llegaron los llantos
ya estabas muy dentro de mi corazón
te esperaba hasta muy tarde
ningún reproche te hacia
lo mas que te preguntaba era que si me querías

Y bajo tus besos en la madrugada
sin que tu notaras
la cruz de mi angustia
solía cantar...

Te quiero más que a mis ojos
te quiero más que a mi vida
más que al aire que respiro
y más que a la madre mía.
Que se me paren los pulsos
si te dejo de querer
que las campanas me doblen
si te falto alguna vez.

Eres mi vida mi muerte
te lo juro compañero
no debía de quererte
no debía de quererte
y sin embargo... te quiero.

INSTRUCCIONES PARA SALVAR EL ODIO ETERNEMENTE (Ismael Serrano)

La mayor parte de las canciones de amor están llenas de mentiras... no todas, yo trato de ser honesto. Pero por lo general se suele decir lo que ella quiere escuchar para seducirla o yo qué sé... claro, que ella no siempre está por la labor de creérselas... eso es lo chungo, claro. Pero quién no ha mentido alguna vez. ¿verdad? Muchas despedidas están llenas de promesas vanas, yo estoy seguro de que en algunas de ellas vosotros habéis mentido.. que sí, no pasa nada estamos entre amigos, buen rollo. Quien no haya mentido, quien esté libre de culpa, que tire la primera piedra, pero que no tire a dar. Sí, porque las despedidas tienen un protocolo que hace necesario mentir para no sentirse culpable o responsable del fracaso que supone que el amor se acabe.

¿Sabéis qué es lo peor del amor cuando se acaba? Que se acaba.

Y aún así nosotros intentamos eludir la culpa y mentimos. Y seguimos mintiendo y somos capaces de ir más allá y decimos "no te preocupes, si yo estaré bien", "yo lo que siempre he querido es que tú seas feliz, además el tío con el que te vas, es un tío de puta madre".

Y bueno, tú y yo sabemos que no es cierto... es un pringao y no van a durar ni dos meses, y más con el carácter que tiene ella. Pero aún así decimos que es un tío que te cagas... o un buen hombre que también jode lo suyo porque no se sabe lo que estás diciendo... ¿buen hombre? ahí hay ritintín ¿verdad?... No digáis nunca de mí que soy un buen hombre por favor, decid que soy un troncazo, enrollao, un pringui de la vida... un buen hombre no.

Y nos estaremos preguntando si la llevará a los mismos sitios a los que te llevaba a ti, si se dirán las mismas mentiras, si se enfadarán por las mismas cosas y lo que es peor, si se reconciliarán de las misma forma. Y te devanas los sesos preguntándonos qué ocurrirá y qué pasará y en fin...

Pero ya está bien, si ella se va, cultivemos el odio, declaremos la guerra, porque, no sé, quizá nos sintamos mejor, aunque yo creo que no, yo creo que como todas las canciones de amor está también está llena de mentiras.

Cuando decimos si ella se va..., lo que queremos decir es que si te vas, que no sea muy lejos ni por mucho tiempo.

LA PILDORA DEL LIDERAZGO (extracción)

2010-05-17T01:08:00.000-07:00

EXISTEN TRES PRINCIPIOS BASICOS PARA SER UNA GRAN EMPRESA:

1. las grandes empresas son las generadoras de la demanda,

2. las grandes empresas son las proveedoras de esta demanda,

3. las grandes empresas son las inversoras en esta demanda.

DIRIGIR

Dirigir a las personas es lo contrario a intentar controlaras.
Dirigir bien no se hace solo cuando estas presente, sino también cuando no lo estás.
Dirigir no es algo que se hace a las personas sino algo que se hace con ellas.

LA INTEGRIDAD

La integridad cimienta la confianza y el respeto.
Dirigir con integridad significa ser como quieres que sean los demás.
La confianza es lo que resulta de la coincidencia de valores y conductas.
Estarán más dispuestos a confiar en ti y a respetarte cuando lo que dice coincide con lo que haces.

LA COLABORACION

La colaboración realiza el potencial de equipo.
La clave para ser un jefe eficaz radica en la relación que estableces con tu equipo.
Quien comparte, reparte.
Resulta más fácil subir la cuesta si vamos todos juntos.

LA VALORACION

Los beneficios son los aplausos que recibes por cuidar a tus clientes y crear un entorno que motive a la gente.
Todos poseemos la capacidad de reconocer lo bueno que tienen los demás.
Llegaras mucho más lejos si te paras a reposar.
El elogio es la forma más sencilla de que las personas sepan que se las valora.

LA PERFECCION DE LA MEZCLA

Los demás comenzaran a pensar por su cuenta cuando dejes de pensar por ellos.
Dirigir es un proceso que consiste en llevar a todos a donde deberían estar.
El mayor logro de un jefe es ganarse el respeto y la confianza de su equipo

ME DECLARO UN SENTIMENTAL...

2010-05-15T00:13:00.000-07:00

como dice Abel, yo todavia tengo el ligero pecado de ser hombre...

(que no tengo mas prisión que tu mirada,

que le hablado de tu piel hasta mi almohada

y que a menudo no siento tierra bajo mis pies,

y ya me vez,

aquí esperando un SI un NO

un yo que se,

pidiendo porque lo peor sea un tal vez

HASTA MORIR COMO TU AMIGO ACEPTARÉ)

echando a perder se emprende sobre "que giro elegir en una empresa"

2010-05-13T16:06:00.000-07:00

ENSAYAND POLARIS 80 MUSICOS EN VIVO

2010-05-11T20:35:00.000-07:00

TIJUANA SOUND MACHINE

2010-05-11T20:27:00.001-07:00

sáquese chiva

2010-05-11T15:23:00.000-07:00

Toni François

2010-05-11T14:54:00.000-07:00

“La mejor experiencia es el poder tomar fotos y presenciar un concierto”

Nombre: Toni François

Origen y residencia: México, DF

Banda Favorita: Misfits, Mike Patton y Atmosphere

Experiencia: 7 años

Principalmente: Pasatiempo

Cámara: Nikon

Contacto: www.tonifrancois.com /// www.tono.tv

Con un curriculum impresionante y mostrándonos una visión única en sus tomas, hoy en día, sin lugar a dudas, es la chica más popular de la foto en vivo en México, Toni François.

Sus fotografías han sido publicadas en las mejores revistas y páginas web de música. He aquí lo que nos cuenta sobre su experiencia.

¿Cómo fue que comenzaste a tomar fotografías en conciertos?

Comencé a tomar fotos de conciertos porque hago páginas de Internet de grupos de música desde hace muchos años y a veces necesitaba fotos para las galerías porque no me gustaban las que me daban para trabajar. Actualmente sigo haciendo las dos cosas.

¿Es el único estilo de fotos que tomas?

Me gusta tomar fotos cuando viajo, también tomo Polaroids desde hace 15 años mas o menos.

¿Qué es básico llevar en tu mochila además de la cámara?

A los conciertos llevo 5 lentes aproximadamente. Mis lentes favoritos son el 50mm f/1.4 y el 85mm f/1.8

¿Cuál es tu preferida, la fotografía en vivo o sesiones con grupos?

En vivo siento que es más natural que una sesión de fotos. Los músicos están concentrados en tocar y muchas veces ni se dan cuenta que estás ahí.

En las sesiones es más incómodo porque la mayoría de las veces es la primera vez que hablas con esa persona y muchas veces están cansados o no tienen ganas de estar ahí.

¿Qué te inspira al momento de tomar fotos?

Me gusta cuando se ve que los músicos se la están pasando bien.

¿Tienes una técnica en especial?

No, simplemente hay que poner mucha atención

¿Buscas algo en particular en la toma?

Si, me gusta tomar fotos de reacciones, caras, el vocalista sonriéndole a su guitarrista o al público.

Si estas en una sesión directo con la banda. ¿Cómo los diriges?

Me cuesta un poco de trabajo porque no me gusta mucho hablar y a veces es difícil tratar de hacer que alguien que apenas conoces haga lo que quieres, por eso prefiero la foto en vivo.

¿Es difícil hacerlo?

Sí

¿Cuentas con una idea previa de lo que quieres tomar o te inspiras durante la toma?

Sí, generalmente trato de pensar antes de la sesión qué es lo que voy a hacer pero a veces salen mejor las fotos no planeadas.

¿Quién sería tu sueño fotografiar? (Vivo o muerto)

Iggy Pop, otra vez y Faith No More

De tus fotografías, ¿Cuál es tu favorita?:

Iggy Pop en el Corona Fest 07

¿Quién ha sido el artista más difícil de fotografiar?

Stone Temple Pilots, Björk y The Mars Volta

¿Quién ha sido el artista más accesible para fotografiar?

Por lo general todos son accesibles, son contadas las excepciones.

Chetes, Moderatto, Fobia, Cut Copy

¿Cómo logras meter tu cámara a los conciertos?

Depende del concierto, banda, promotor, lugar, etc. Hay muchos lugares como el Imperial o el Alicia aqui en el DF donde puedes tomar fotos sin problemas. Cuando hay que acreditarse hablo con el promotor y me acredito como prensa.

¿Qué lugares son tus favoritos para tomar fotos?

Favorito: El Auditorio Nacional , las luces están increíbles y el escenario es enorme y el Foro Sol.

Menos favorito: Pasagüero por la ubicación del escenario y las luces.

¿Te gustaría añadir algo para los fans mexicanos de la música y la fotografía?

Vayan a los conciertos para apoyar a las bandas

¿Qué es lo mejor al final del día?

Haber visto un concierto lo más cerca posible y además llevarme a mi casa fotos de recuerdo

Festivales: Coachella, Manifest, Vive Latino, Rock en Exa, Motorokr, Hellowfest

Publicaciones: Editoriales:

México: Sonika, Switch, R&R, Revista 192, Soundcheck

Extranjeras: Blender Magazine, Alternative Press, The New York Times, International Herald Tribune, The Times UK, Neural Magazine ( Italia).

Web: Spin Magazine Online, Nylon Magazine, Blender Online, Dirrrty magazine.

Myspace:

México: Zoe, Porter, Los Odio, Moderatto.

Extranjero: Dj A-trak, The Horrors, Aesop Rock.

Exposiciones:

2008 – Solo Show Headquarter Store, DF México

2008 – Fifi Projects, Miami, EUA

2008 – Fifi Projects, Monterrey, México

2008 – LACM, DF México

2008 - Ciclo de Cine de rock de la Cineteca Nacional, DF México

2007 - Colectiva Coachella - Hard Rock Hotel, Las Vegas, EUA

2005 - Bienal de fotoperiodismo – Lobby del Auditorio Nacional, DF México

Cada que regresen a su casa después de un concierto entren a su página, es muy probable que sus fotografías ya estén publicadas.

Además ésta talentosa chica es muy accesible y se encuentra en contacto con el público y sus fans, le pueden escribir directamente opiniones en su página.

Gracias por la entrevista.

Conozcan el trabajo completo de Toni directo en su página:

www.tonifrancois.com

www.tono.tv

http://www.flickr.com/photos/tonifrancois

fuente: me hace ruido y El Universal

TODO SOBRE EL NARCOTRAFICO

2010-05-10T23:58:00.001-07:00

No es que uno sea morboso pero esto esta mas cañon que nunca...

ahora mas cerca de ti.

EL NARCO

NARCO

http://todosobrenarcotraficoenmexico.blogspot.com/

Edgar Oceransky... hospitalizado

2010-05-10T23:43:00.000-07:00

AHORA HASTA ME SIENTO MAL POR HABERLE DADO ESE CIGARRO EN VEZ DE UN BARO, CUANDO EL EDGAR CANTABA EN LA CANTINA DE LA ESQUINA DE MI CASA....

ECHANDO A PERDER SE EMPRENDE (audio creatividad)

2010-05-07T07:30:00.002-07:00

CARLOS ALIAGA

EL TESORO DE LA SOMBRA

2010-04-28T20:32:00.000-07:00

Está de más describir todo lo que quiero decir de Alejandro.

"Me alegra conocer su obra" YéPeZ

Posee, guardado en una fortaleza sin ventanas, un inmenso tesoro. Muy de tarde en tarde lo va a visitar. Con una pequeña lámpara entra en uno de los numerosos cuartos oscuros llenos de objetos preciosos para iluminar sólo un par de ellos. Se va satisfecho murmurando: "Hoy me he enriquecido".

ENLACE

"YO TAMBIEN TE QUIERO, como amigo"

2010-04-21T19:37:00.001-07:00

COMO TE SIENTES DEPENDE DE "LO QUE QUIERES OIR"

2010-04-21T19:31:00.000-07:00

COMO GANARSE A LA GENTE

2010-04-20T20:46:00.000-07:00

AUDIO LIBRO

¡Si usted puede ganarse a la gente, usted es un triunfador!
Las relaciones son el epicentro de todas las experiencias positivas en los seres humanos. Desde el momento en que nacemos, las relaciones nos marcan, en nuestras familias, en el campo de juegos, en la escuela y en nuestros trabajos. Maxwell, un comunicador maestro y experto en estudio relacional, hace que el aprendizaje sobre las relaciones sea algo accesible para todos. Los lideres mas sofisticados y los vendedores podran asirse de habilidades que los haran progresar y los novatos en relaciones aprenderan tecnicas que los transformaran en unos verdaderos dinamos de sus relaciones.

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ZEN GARDEN, musica oriental "tradicional y contemporanea""

2010-04-18T11:34:00.000-07:00

Kokin-Gumi quiere decir "viejo" y "nuevo" o "tradicional" y "contemporaneo", el nombre proviene de "Ko" que significa tradicional, "Kin" de contemporaneo y "Gumi" significa grupo.

El grupo fue creado en 1993 cuando el trio de musicos: Masakazu Yoshizawa, Hiromi Hashibe y Tateo Takahashi,se reunieron y comenzaron a elaborar musica, fusionando los instrumentos tradicionales japoneses con sintetizadores, teniendo como resultado, composiciones originales, con su toque de tradicion y contemporaneidad.

Zen Garden

"Escondido en la tranquilidad de un jardín yace un pequeño espacio rectangular de arena blanca, cuidadosamente rastrillado"

Así comienza la introducción a este CD de música meditativa, cuyos temas han sido escritos totalmente por Masa Yoshizawa para Kokin Gumi, la fusion de los instrumentos tradicionales japoneses y el arte crea una perfecta mezcla de lo viejo y lo nuevo, del este y el oeste.

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